达芬奇’绘画原则

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在Leonardo Davinci Leonardo的笔记本上呈现出绘画的基本要素。他使用对比的原则来说明这些元素。古代罗马人在这个主题上给了我们他们的想法,就像1000年前,唱王朝中国画家提供了标准。它们之间有许多巧合。我对巧合有兴趣,因为,他们揭示了绘画如何在时间和文化中分享原则。

Davinci将他的原则总结为五对对立:光与黑暗;运动与静止;靠近vs.身体和颜色;形状和位置。最后两类需要有点照明。身体和颜色代表了形式和照明和着色之间的关系。形状和位置代表图片空间内的形状和缩放。这些绝不是达芬奇所支持的所有绘画原则的摘要。他们是一组。

他考虑了感知空间矩阵内的形状的关系,即通过线性透视,大气透视,边缘敏锐度降低的形状的规模如何在距离上和距离的形状的搅拌。这些是他在发光空间内呈现形状的许多标准之一。

我想展示他的标准如何在示例中使用。

考虑例子1,“布鲁克林桥步行”。我在佛罗伦萨的1400年代首次开发的Linear Perspeive提供了公开的参考。到了1400年代中期,如果艺术家不知道如何使用线性的角度,那么他们就没有了工作。 Davinci擅长使用此系统。他还认为这是对艺术家的强制性知识。但是,达维因奇注意到我们并没有遵守班轮视角的规则。我们的视觉体验需要在绘画中展示不同的透视品质。他强调了被模糊的边缘或S'fumato效果,向艺术家的工作提供体积和运动感。

Da Vinci进一步强调,在更高的边缘精确度上看到物体被近距离看到,但是,边缘精度溶解在距离上。线性透视可以显示对距离相对较小的物体,但是,它没有考虑到边缘敏锐度和距离的形式混合的感觉。

在我的示例1中,“桥梁行走”和j.m.w。特纳,1844年的威尼斯油从1844年看到边缘敏锐度递减,在距离中形成混合。

示例1.“桥梁步行,布鲁克林桥”,石油在二丁,24×24,

示例2.“威尼斯码头,Ducal Palace,”1844,由J.M.W.Turner,

我的下一个例子3使用景观来说明形状和位置以及颜色和身体关系。在这里,您在水上看到前景,在水上略有规定的形状,在距离上失去了它们的个性色彩感。同时,形状失去了他们的距离的自动部。它们不仅规模缩小,而且在清晰度和绘画内的位置分离。

例3.“沼泽海岸线”油在二十干金,24×24”,

实施例4,5和6示出了Davinci如何颜色装配成形,然后降低并溶解距离。它还展示了他的想法,我们可以调查混乱来寻找表格。实施例4是没有离散边缘的合并颜色的模糊表面。当Davinci建议艺术家做的那样,我发现生活在这个汤中的表格。

示例5显示了发现的形式,但到目前为止没有自主着色,因为他建议。实施例6将颜色放入所选形式,也可以溶解其他更远的形式的边缘。他的重点在于静止的对比运动可以在路面的模糊模式与图的模糊模式中看到。这里,形状和形状尺寸也与位置的关系。

例4.“水迹象”第一步,调查混乱,

例5.“水迹”第二步,找到形式和位置,

实施例6.“水标志”第三步,在形式内找到颜色以及尖锐的静态形状与移动模糊的图案,

实施例7,“旋转”呈现不稳定的运动,防止稳定形式。桥梁和道路旋转和模糊,而具有锋利边缘的汽车仍然相比。

我在我的两个即将到来的5天密集型研讨会上有几个开口。他们每个人都称为“景观中的新视野和旧传统”。从星期一到3月30日至4月3日的第一周运行.2n 星期一从2013年4月13日至4月17日开始运行。费用是875美元。这些密集型工作室将SMEST的工作组成为5天。注册联系新迦南的斯威尔明艺术学院,CT。在203 966 6668 ext 2或www.silvermineart.org.

8回复

  1. 丹尼斯小宠物

    嗨大卫:
    希望一切顺利!再一次,非常感谢您与我们分享您的经验和才能。你的积分总是如此明显!很高兴看看并从中学习。

  2. 约翰爱

    美妙的东西..通常…丰富的知识以一种独特的方式陷入困境..谢谢你..

  3. Kumar.

    hii,
    感谢您分享您的经验和绘画原则。这是始终如一的文章。我很高兴获得你的这种非凡的信息。这些是最好的博客。

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